Este manifiesto expresa una nueva corriente de producción cinematográfica: Cine Collage. Proponemos que, con base en un mismo guion o intención narrativa, pero con una visión y perspectiva propia de cada integrante del equipo, se pueda rodar en distintos espacios físicos, adaptándonos al contexto en el que vivimos. El collage es una técnica que mezcla elementos para crear un nuevo sentido. Hoy más que nunca es importante aprovechar la cercanía que nos ofrece internet y sentimos que este movimiento, que en su esencia impulsa hacia la búsqueda de diferentes perspectivas y elimina la necesidad de proximidad geográfica, tiene el potencial de generar proyectos que capturen más humanidad y diversidad.
Cine Collage nace de un sentimiento muy puro de seguir creando y reviviendo el cine, planteándonos nuevas formas de afrontar la situación imperante. En el collage, la unión de distintas imágenes o estilos crea una pieza única. De este modo, queremos unir fuerzas y potenciar el sentido colaborativo que ya radica en el hacer cine. A continuación, algunas de las consideraciones para adoptar esta corriente cinematográfica:
1. El sentido de colaboración
El valor primordial de nuestro cine es la colaboración, que gracias a la tecnología surge la oportunidad de seguir creando, aún viviendo un distanciamiento social. El Cine Collage se basa en la recopilación de ideas, capacidades, perspectivas de diferentes personas.
2. Subversión de la jerarquía
Si bien ha existido tradicionalmente un triángulo de jerarquía dentro de cada área o departamento correspondiente a la realización del cine, es necesario dejar de lado aquel protagonismo y entender que la colaboración y apoyo entre todxs los que hacemos esto posible es más importante.
3. Miradas diversas con un estilo único
Debido al distanciamiento social e imposibilidad de juntar un equipo, cada colaborador presentará su pieza dentro del proyecto. La intención es generar una recopilación de piezas que, al componerse todas juntas, formen una obra artística única.
4. La espina vertical
Es importante determinar una idea principal para que la obra se mantenga centrada en un solo tema. Lo ideal es plantear una pauta que permita que cada creador explore su cosmovisión y se pueda partir desde ahí.
5. Mantenga su distancia
La distancia es esencial cuando hablamos del Cine Collage, ya que el producto final dependerá de material que capture diferentes visiones y perspectivas. Cada creador deberá abarcar un estilo de trabajo propio en pro de una misma idea o dirección determinada en el desarrollo del proyecto.
6. Recursos del collage
Collage de planos y pantallas
Composición sincronizada alterna de elementos
Collage de géneros
Sonido mixto
El arte es fluido y eternamente cambiante. Que nos acostumbremos a las reglas no significa que no podemos cambiarlas. Es cierto que por muchos años se ha establecido una forma de hacer cine, pero este año los métodos conocidos se han vuelto inútiles. No podemos permitir que eso nos detenga. Aún tenemos herramientas y es nuestra responsabilidad como cineastas encontrar la forma de seguir contando historias, aunque sea de un modo diferente al acostumbrado. Este movimiento no solo nos permite seguir adelante, sino que tiene el potencial de unir diferentes comunidades de cineastas alrededor del mundo y de convertirse en algo mucho más grande que nosotrxs. Es verdad, las cosas han cambiado, pero ¿quién dice que no podemos cambiar también?
Quito, mayo 2020
Firman:
Willian Alava, Samantha Rojas, Inti Cachipuendo, Stephanie Medranda, Carolina Solís, Martín Serrano
Manifiesto producido en la clase de Teoría del Montaje por estudiantes de cine de la UDLA.
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